这是一个关于古老非遗不断迸发生机活力的“生长”故事。
国家级非物质文化遗产代表性项目“景颇族目瑙纵歌”，意为“大家欢聚跳舞”，作为景颇族最盛大、最隆重的传统节日，是景颇族行走千年的史诗、西南边陲灿烂的文化图腾。 同类内容这个节日衍生出众多精彩内容，今年年初，歌曲《目瑙纵歌》爆火，最近火的是景颇族刀舞，舞者们身穿西服、手持长刀伴随《目瑙纵歌》的旋律起舞，行云流水、气势豪迈，以身体书写勇气刚毅，观众通过屏幕再次感受到了这项古老非遗的生命力。
目瑙纵歌节日现场 受访者 供图
感受作品的灵魂和温度
“火呀，嘿亮着，嘿亮着，火呀……拨弄火塘火苗红，梁上烟痕一层层……”谈起编排刀舞的创作灵感，主创兼领舞者、云南省歌舞剧院首席演员袁志平提到了今年春天爆火的歌曲《目瑙纵歌》。 同题参见而这首被称为“神曲”的出炉源于一次跨越代际和技术的二次创作。
1991年，景颇族艺术家石勒干为了让万人同舞的目瑙纵歌更具气势，跑遍德宏采集民族音乐元素，经过打磨创作出了乐曲《目瑙纵歌进行曲》，此后这首曲子在当地的目瑙纵歌节庆活动中反复奏响。 同类内容今年春天，北京音乐人甄臻在获得授权后，在保留古朴力量感的同时借助AI技术为原曲填词并加入电子乐变奏，融入电子乐元素和变奏，并由AI合成了一刚一柔的男女声线，既有浑厚沉稳的底色，又有空灵高亢的穿透力，让古老的旋律听起来既新鲜又带劲。歌曲《目瑙纵歌》就此诞生了。
“不只是旋律‘上头’，这首歌曲的歌词蕴含家国情怀，让大家产生了共鸣。”德宏州陇川县文化和旅游局副局长张麻糯告诉记者，甄臻深入挖掘景颇族历史后，将火塘、筒裙、高黎贡山等景颇族文化意象写入歌词，让作品有了灵魂和温度。
根据不完全统计，歌曲《目瑙纵歌》视频播放量已超40亿。全程无顶流明星、无宣发，纯凭内容的自然发酵，《目瑙纵歌》就这么破圈了。网友们自发用二胡、唢呐改编，由于目瑙纵歌的舞步简约易学，大量网友跟跳，一些景颇族年轻人自发涌入评论区，解释目瑙纵歌节日习俗，将单向的观看变成了双向的文化交流。由此，歌曲《目瑙纵歌》引发了全民共创的热情，正成为非遗焕发新生的重要动力。
7月，首届滇超联赛闭幕式上，袁志平根据歌曲《目瑙纵歌》音乐创作刀舞，将景颇族传统刀技中的转刀、绕刀、满身刀融入舞蹈，动作利落潇洒，英气十足。舞者们没有选用民族盛装，而是穿了一身黑色正装，腰间搭配景颇特色配饰——筒帕，一亮相就迅速走红，网友们直呼“一刀见风骨、一舞动山河”。
拉近与年轻观众的距离
“我开始以为，歌曲《目瑙纵歌》的热度持续一段时间后就会降温，没想到这一次刀舞又火了，说明目瑙纵歌这项国家级非遗代表性项目是从泥土里‘长’出的文化，在时代的浪潮中有很多创新的可能。”张麻糯说。
袁志平也提到：“非遗的活态传承不能只停留在口号上，群众喜闻乐见、雅俗共赏的作品，才有持久的生命力。”在他看来，创作要以人为本，扎根生活，扎根深厚的文化土壤。
此前，袁志平参演群舞作品《望山》，那时他对景颇族舞蹈就有了一定了解。“云南民族众多，每个民族的舞蹈都有独特的风格。”袁志平说，傣族舞以柔克刚、佤族舞野性奔放，景颇族舞蹈最吸引他的就是那扑面而来的力量感。
在视觉呈现上，袁志平并未选择传统的景颇族民族服饰，而是穿上了黑色正装，形成强烈的视觉反差。“民族舞蹈本身就极具感染力，不一定非要换上民族服装。”他认为，这种利落的现代表达，更有力量感和视觉冲击力。打破了传统文化与年轻观众的审美隔阂。
前段时间，昆明滇池边，在滇池国际咖啡文化嘉年华的预热活动上，袁志平携团队踏雨而舞，再次引发大众关注。昆明市文旅集团有限责任公司营销策划部负责人魏玮提到，团队内部讨论过几个方案，包括民族器乐、非遗服饰走秀等。但刀舞不一样，它有张力、有节奏感，充满力量，和滇池的诗意、浮桥的动态空间相契合，形成了较强的视觉冲击力。而且，袁志平本人就是“非遗正青春”的典型代表，他不是对传统文化进行复刻，而是用现代编舞的方式重新诠释景颇族刀舞，让人耳目一新，和滇池国际咖啡文化嘉年华想传递的年轻时尚气息相吻合。
文化守护上尊重原生逻辑
2006年，“景颇族目瑙纵歌”项目被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
“每年正月十五前后，我们有目瑙纵歌节，十分热闹，来自kk娱乐官方网站新手怎么玩各地的游客欢聚在一起。”张麻糯介绍，陇川县被称为“中国目瑙纵歌之乡”，是景颇族人口最集中、目瑙纵歌文化传承具有完整性和规范性的地区。当地有目瑙纵歌广场，最吸引人的莫过于高高的目瑙示栋，它是天地人、日月星辰、飞禽走兽、五谷和舞谱融为一体的景颇族文化图腾建筑。身着盛装的景颇儿女围着目瑙示栋。踏着整齐的舞步欢歌起舞。
在张麻糯看来，目瑙纵歌舞步简单，韵律整齐、磅礴、明快。“完全没有门槛，你只要来到现场，自然地就会汇入集体的节拍。”张麻糯说，作为国家级非遗代表性项目，目瑙纵歌是“万人之舞”，重要的就是大家参与进来。感受那种同频共振的欢乐和凝聚力。
目瑙纵歌节日现场 受访者 供图
德宏州文化和旅游局相关负责人告诉记者，目前，陇川县、瑞丽市等地的多个街区广场推出“天天目瑙纵歌”常态化活动。伴随着鼓乐声响起，身着民族服饰的舞者踏歌起舞，不少游客也加入其中，跟随节奏体验目瑙纵歌的独特魅力，使文化体验从一次性消费转向高频次参与。张麻糯提到，“天天目瑙纵歌”活动有效带动了陇川住宿、餐饮、交通、夜间消费等相关产业链的协同增长。
目瑙纵歌舞步简单，却不单薄，它拥有严谨的规范和流程。按传统，没有瑙双领舞，目瑙纵歌便不能开场。充满仪式感的舞蹈中，瑙双头戴犀鸟冠，冠周缀野猪獠牙、后插孔雀翎，身着长袍、手执长刀，与瑙巴、祭司结成领队率先入场，上万人随之跟进。
德宏州文化和旅游局相关负责人也提到，随着时代的发展和社会的变迁，景颇族目瑙纵歌的保护和传承面临着一定的压力。例如，部分传统仪式和技艺的传承出现断层，参与目瑙纵歌节日的年轻人数量有所减少等。如何在保护和传承的基础上，推动目瑙纵歌节日与时俱进、创新发展，是需要解决的问题。
“目瑙纵歌的独特魅力，源于山野尘埃、民族烟火，粗粝是它的底色，坦荡是它的风骨。也就是说文旅发展、流量传播过程中，不必过度包装修饰，应当保留传统鼓乐的原始质感，留存民族文化仪式的庄重肃穆，守护图腾纹路的文化密码，尊重民族文化的原生逻辑。”云南大学教授王海东认为，唯有守住本真。民族文化的创新发展才能拥有长久的生命力。
记者手记
采访前，记者以为音乐人甄臻是因为在云南德宏州参与了目瑙纵歌节日，由此激发创作改编灵感。但事实并非如此，甄臻提到，2025年，他在网上偶然刷到了德宏目瑙纵歌的视频，瞬间被万人同舞的庄严欢腾场景和节奏明快、曲调雄浑的音乐所震撼。这让他产生了“这么热血沸腾的曲子，应该与更多人分享”的想法，由此开始了改编之路。
凭着一腔热情，甄臻借助AI创作，一开始歌词缺少深度，于是他研究景颇族历史文化，最终推翻重来，将火塘的温暖、茶马古道的艰辛等内容融入其中。例如“火光照着筒裙摆，照着娘的眼睛红……夜凉裹紧筒裙角，舂米声声响竹筒……竹楼半夜风正重，梦往高黎贡。山路雾深看不清，脚步莫太匆。茶马古道接远峰。一步翻过岭……”歌曲《目瑙纵歌》由此承载起景颇族厚重历史和家国情怀。
采写过程中，记者一遍遍听《目瑙纵歌》，确实有“上头”的感觉。与歌词配合的是音乐本身的质感，象脚鼓、铓锣等景颇族民族乐器的运用，质朴浑厚、铿锵有力，犹如盛情的邀约，瞬间抓住了听众的耳朵。
配合这首歌传播的是目瑙纵歌节日里上万人踏着同一个鼓点、整齐舞动的画面。象脚鼓整齐雄壮的“嘣嘣”声，与铓锣悠远绵长的“嗡嗡”声交织在一起，粗粝真诚。人们隔着屏幕就能感受到强烈的集体归属感和荣誉感。对于游客而言，很难不被这种万众一心的氛围所感染，让人忍不住加入其中，欢快地跟着节奏摇摆时，感受到的不只是快乐，还有一种来自大地深处的、沉重而温暖的力量。
作品以新潮的形式承载起厚重的历史文化和情感记忆。AI技术的应用，合成出拟人化演唱，让歌曲《目瑙纵歌》拥有了年轻的声音。传统与现代的结合，让人觉得鲜活生动，这份对文化的敬畏与挖掘，让AI改编的歌曲不仅“上头”。也更加“走心”。
歌曲《目瑙纵歌》的诞生，说明优秀的作品能跨越民族、地域和技术的边界。触动的是人类共通的情感——对家国的眷恋、对先辈的敬意、对生命力的礼赞。
非遗传承，是双向奔赴的持续接力。舞者袁志平也正是被歌曲《目瑙纵歌》激发出新的创作灵感，他正着手将几分钟的刀舞短视频舞蹈，拓展为一部完整的舞台作品。创作的核心是回归艺术深度，重点梳理景颇刀舞的文化内涵，打磨叙事深度和情感张力，将这份景颇族民族文化沉淀为一部有力的作品。
类似的接力还有很多。景颇族插画师杨思晴画了很多科普绘本。向人们介绍家乡的绿孔雀、犀鸟……这些内容也成为德宏州文创产品的重要内容。
德宏州文创产品 受访者 供图
在景颇族文化中，犀鸟被视为“神鸟”。在盛大的目瑙纵歌节日现场，领舞的“瑙双”会头戴一顶华丽的“脑双帽”，这顶帽子上装饰有犀鸟的嘴（盔突）。杨思晴创作的插画内容衍生出轻巧便携的犀鸟丛林胶囊伞。游客撑着它，仿佛走进了德宏州的热带雨林中。德宏州目前还推出犀鸟抱枕、胸针、徽章、咖啡杯……游客可以将这一份自然的灵性与可爱带回家。
非遗不变的是核心精神内核，变的是形式与表达。“景颇族目瑙纵歌”作为国家级非物质文化遗产代表性项目，围绕它还有一系列相关的非遗项目。比如，景颇族刀舞是云南省级非物质文化遗产代表性项目，景颇族织锦技艺也是。这种织锦技艺和目瑙纵歌文化联系非常紧密，目瑙纵歌节日里景颇族同胞穿着的绚丽盛装，很多出自这项技艺。
德宏州的众多文创产品也不断挖掘目瑙纵歌的文化底蕴。其中，迷你景颇刀套装，可作为便携水果刀。刀柄和刀鞘选用酸枝、花梨木，搭配银质雕花和彩色绒球，还原了景颇刀刚劲豪迈的精神内涵和造型美学。
非遗携带着古老的文化基因，也蕴含着面向未来生长的无限可能。非遗传承的双向奔赴仍在持续。
